El fenómeno The Devil Wears Prada 2 ya empezó y esto es lo que sabemos del Press Tour
Casi dos décadas después, The Devil Wears Prada vuelve a ocupar el espacio que nunca dejó del todo. No desde la nostalgia, sino desde la relevancia. El regreso de Runway no se siente como una visita al pasado, sino como una declaración muy clara de que la moda, el poder y las narrativas que construyen ambos siguen evolucionando… y esta historia también.
Antes de su estreno, la secuela ya está marcando pauta. Su press tour no funciona como una simple estrategia promocional, sino como una extensión del universo que definió a toda una generación. Cada aparición, cada look y cada interacción parecen responder a una misma intención y es demostrar que Miranda Priestly no solo pertenece a este tiempo, sino que lo entiende perfectamente.
La moda habla antes que el guión
El press tour arrancó con una imagen clara, y hablamos de poder. Meryl Streep apareció envuelta en rojo, con una presencia que no necesita explicación, mientras Anne Hathaway apostó por siluetas estructuradas y piezas que juegan con lo dramático y lo moderno. No es solo styling, es narrativa visual. El rojo —repetido en labios, uñas y accesorios— funciona como hilo conductor, casi como un recordatorio silencioso de quién sigue teniendo el control.
Detrás de estos looks hay una construcción cuidadosa. El vestuario de Streep mezcla alta costura, archivo y piezas contemporáneas, proyectando una Miranda que no se aferra al pasado, sino que lo transforma. Hathaway, en cambio, se mueve en otra dirección, pues su estilo durante la gira se siente más libre, más experimental, como una Andy Sachs que entendió las reglas… y decidió rehacerlas.
Más que glamour, una conversación
Pero el press tour no se queda en lo estético. En entrevistas y encuentros con la prensa, el elenco ha dejado ver una dinámica más cercana, compartiendo anécdotas del rodaje que contrastan con la perfección que vemos en pantalla. Entre risas y recuerdos, Meryl Streep y Anne Hathaway han hablado incluso de caídas en el set, recordándonos que detrás del lujo hay un proceso real, imperfecto y humano.
Y quizás uno de los puntos más relevantes ha sido el cambio de perspectiva dentro de la propia producción. Hathaway intervino en decisiones relacionadas con la representación de los cuerpos en pantalla, apostando por una visión más saludable dentro del universo de la moda. Es un gesto sutil, pero significativo, que marca distancia con la época en la que nació la primera película y conecta con una industria que hoy se cuestiona a sí misma.
Un press tour que ya es espectáculo
Más allá de los looks y las entrevistas, lo que está ocurriendo es una construcción cultural en tiempo real. Cada aparición, cada outfit y cada interacción está diseñada para sostener la conversación. No es casualidad que el regreso del elenco original —Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci— se sienta tan potente y es que hay historia, pero también hay evolución.
El contexto también importa. La historia de la secuela gira en torno a una industria que ya no funciona como antes, donde el poder de las revistas impresas se enfrenta a un ecosistema dominado por lo digital. Y eso mismo se refleja en la gira con una estrategia que no solo promociona, sino que se adapta a cómo consumimos moda, cine y cultura hoy.
Lo que está pasando con The Devil Wears Prada 2 no es nostalgia, es timing. Es entender que el público que creció con la película original ahora mira la moda de otra forma, con más contexto, más conciencia y nuevas referencias. Y este press tour lo está leyendo perfectamente.
Porque si algo queda claro, es que Runway nunca fue solo una revista ficticia. Fue, y sigue siendo, una manera de entender el poder. Y ahora, en 2026, ese poder no solo se está contando en pantalla… se está construyendo en tiempo real, look tras look, ciudad tras ciudad.
